Recitazione 

Cinematografica

“Il cinema è la sola attività dove puoi metterti di fronte ed applaudire te stesso.” WILL ROGERS

“Il miglior modo per imparare a fare un film è farne uno.” STANLEY KUBRICK

SCENEGGI-AMO”

Dalla sceneggiatura alla realizzazione del Girato. Recitazione Cinematografica.

3 Laboratori diversi, con diverse peculiarità. Dai più specifici ai più ludici, un’immersione nel mondo dell’Audio-visivo.

Scrivere ha sempre un suo fascino. Che sia una pagina, venti, un romanzo intero, un copione teatrale o una sceneggiatura. Poter tradurre un pensiero, una emozione, un’azione nero su bianco ha un potere catartico, smuove i pensieri, permette il raggiungimento di nuove percezioni.  La scrittura per il cinema non fa eccezione, segue solo regole diverse, precise, dettagliate. Lo strumento finale nel quale viene espresso il pensiero è l’azione stessa. E quell’azione sarà fermata, nella sua purezza, 25 fotogrammi al secondo. Attraverso il lavoro proposto in questi moduli, l’allievo attore avrà modo di sperimentare se stesso confrontandosi con gli aspetti più tecnici della messa in scena:

– acquisendo una maggiore consapevolezza di se stesso proprio perché all’interno di una struttura più complessa

– identificando con maggior precisione le proprie criticità

– rivedendosi per vedersi davvero

In ciascun laboratorio creativo gli allievi, singolarmente o suddivisi in sottogruppi, saranno accompagnati attraverso la stesura di una sceneggiatura breve, a ideare e interpretare personali corti cinematografici, situazioni da Sit-com, sceneggiature di gruppo.

I percorsi sono aperti a tutti! Sia a coloro che abbiano effettuato esperienze di recitazione davanti ad una macchina da presa, sia a coloro che sono al primo approccio. Che l’avventura abbia inizio…!

Lab #1: Crea il tuo corto

Lab #2: IloveSit&Com

Lab #3: Sulle orme di Cassavetes

° La sceneggiatura, come scriverla: Regole di scrittura, soggetto, schema, storyboard.

° Produzioni No budget e Low budget: Come interferiscono sulla sceneggiatura.

° Nozioni base di Produzione: Analisi tecnica sceneggiatura in preparazione di messa in opera.

° Come veicolare l’attenzione del pubblico: La ricerca della inquadratura ottimale. Relazione fra inquadratura-emozione-attenzione del pubblico.

° Recitazione cine: Resa video della mimica facciale, impostazione fisica, suono della voce.

° Ricerca della Location: valutazione del luogo e movimenti

° Colonna sonora: ricerca del Sound Track ottimale. Bacino di musica a disposizione libera da tutela.

° Riprese video: In Action! Dalla teoria alla pratica. Ogni scena sviluppata in sceneggiatura è ora da rendere reale attraverso le riprese video e la fonica

Short Film, “film corto”, è una forma di produzione diversa dai lungometraggi non solo per durata, ma anche ideazione, progettazione, realizzazione. A differenza delle pellicole lunghe, il Cortometraggio segue linee narrative più libere. Tratti distintivi di un Corto? Pochi personaggi (spesso solo uno), unica trama, scopo del personaggio chiaro e identificabile in breve. Vista la brevità del racconto, sarà fondamentale l’efficacia della sceneggiatura, con finale ad Hoc, e la recitazione, libera e spontanea “come se fosse vita vera”.

OBIETTIVO: Al termine del percorso, gli allievi vedranno realizzati due distinti Short Film di 5/6 minuti ciascuno, completi di titoli di testa e di coda. I corti realizzati dagli allievi saranno inseriti come “storie” all’interno di un unico medio metraggio. In ultimo, la pubblicazione su piattaforma Youtube per la finale condivisione attraverso i Social Media

COSA FAREMO: Partiamo da un titolo, un’idea, un incipit comune a tutti i partecipanti, che gli allievi dovranno elaborare in modo indipendente. Da questo requisito di base, inizieremo a sviluppare il lavoro.

I moduli si terranno con un minimo di 4 partecipanti .

La quota di partecipazione a tutto il modulo “Creiamo il nostro corto” comprende:

6 incontri formativi di 1 ora e 30 min

1 Uscita giornaliera con Operatore per registrazione video/fonica

Montaggio finale dei singoli corti e del mediometraggio totale con pubblicazione su YOUTUBE

SITCOM, abbreviazione di “situation comedy”, è un genere nato in primis per la radio, e poi esportato come format televisivo. Un gruppo ristretto di personaggi, vagamente o largamente stereotipati, alle prese con situazioni “problematiche” ma assolutamente banali, alle quali reagiscono in maniera spesso infantile.

Le regole del gioco per questo format sono poche: unica ambientazione, episodi indipendenti che vedono gli eventi risolversi nell’episodio stesso(stand-alone), battute serrate e tempi comici.

OBIETTIVO: Al termine del percorso, gli allievi vedranno realizzata una SIT COM di una durata complessiva di 7-8 minuti circa, comprensiva di 3 episodi indipendenti, titoli di testa e titoli di coda.

La SitCom realizzata sarà pubblicata su piattaforma Youtube per la finale condivisione attraverso i Social Media

Tema principale: Come veicolare l’attenzione del pubblico: Gestione delle battute e dei movimenti in relazione ad una inquadratura statica. I “piani di inquadratura” creati dall’attore per realizzare una efficace relazione fra inquadratura-emozione-attenzione del pubblico.

Il modulo “I Love Sit & Com” si terrà con un minimo di 3 partecipanti .

La quota di partecipazione a tutto il modulo “I Love Sit & Com” comprende:

4 incontri formativi di 1 ora e 30 min

1 Uscita giornaliera per registrazione video/fonica

Montaggio finale della SIT COM con pubblicazione su YOUTUBE

“Quando faccio un film m’interesso più alla gente che lavora con me che al film in sé, al cinema. Per me la realizzazione di un film è qualcosa che coinvolge tutti coloro che vi partecipano. Non penso mai a me stesso come regista (infatti credo di essere uno dei peggiori registi esistenti): io non conto, non faccio nulla. Sono responsabile del film nella stessa misura in cui ne sono responsabili tutti gli altri che vi partecipano e vi vogliono esprimere se stessi e sentono questa loro partecipazione al film come essenziale, innanzitutto per loro. Per me i film hanno poca importanza. È la gente che è importante.”

John Cassavetes è stato uno dei più importanti registi del secolo scorso. Grazie a lui e altri registi dobbiamo l’esistenza del cosiddetto cinema indipendente, chiamato così perché non ha legami di dipendenza con le grandi case di produzione, ed ha invece come obbiettivo la ricerca e l’espressione della propria idea solo attraverso le proprie forze. “Ombre” è il primo film da lui girato. Il film viene girato a canovaccio, senza sceneggiatura, per mostrare maggiormente la verità dei protagonisti, senza sovrastrutture, enfasi e drammatizzazioni. Camera a mano, “inseguimento” dei protagonisti, totale improvvisazione e la quasi totale assenza dei controcampi.

TEMI PROPOSTI: Dal soggetto proposto dal programma alla stesura dell’unica sceneggiatura in collaborazione con il gruppo, lo storyboard, la scelta delle inquadrature e del piano sequenza, la realizzazione in autonomia di un pre-girato, indicazioni di recitazione ottimale, la realizzazione con operatore esterno.

Al termine del percorso, il gruppo di allievi vedrà realizzato lo Short Film dal titolo “TENMINUTES LEFT”, durata ottimale di circa 10 minuti, completo di titoli di testa e di coda.

In ultimo, la pubblicazione su piattaforma Youtube per la finale condivisione attraverso i Social Media

COSA FAREMO

Partiamo da un titolo, “TEN MINUTES LEFT”, che ciascuno allievo dovrà elaborare inizialmente in modo autonomo, per poi far convergere le idee e gli elaborati in una sceneggiatura comune.

Da questo requisito di base, inizieremo a sviluppare il lavoro.

– La magica esperienza del Piano Sequenza: le sue potenzialità, le sue criticità.

– La recitazione NON STOP nelle riprese video. L’Architettura perfetta della scena

ll modulo “Sulle Orme di Cassavetes” si terrà con un minimo di 6 partecipanti .

La quota di partecipazione a tutto il percorso “Sulle Orme di Cassavetes” comprende:

8 incontri formativi di 1 ora e 30 min

1 Uscita giornaliera per registrazione video/fonica

Montaggio finale del Corto Collettivo con pubblicazione su YOUTUBE